Avance de ilustración

CloneManga

Hace unos 5 años encontré como jugando una página que publicaba un webcomic muy curioso y divertido, trataba con irreverencia diferentes situaciones típicas de conocidos manga indie, además de la típica vida de un fan conocedor de la cultura japonesa; cómics  bastante entretenidos y ligeros, como para pasar el rato. Inmediatamente busqué la fuente original de estas tiras. 

Daniel Kim, de origen canadiense, tenía su propia web donde simplemente colgaba todos sus trabajos de acuerdo a cómo los iba haciendo. Grata fue mi sorpresa al darme cuenta que este mismo autor que tanto me hizo reír en aquellos tiempos, también producía historias originales de corte más serio. A pesar de mi poca educación en imágenes en ese momento, se podría decir que su carga estética tanto como simbólica calaban fuertemente dentro de uno. Con ilustraciones de corte macabro, puede decirse que toma elementos del tenebrismo, así como la síntesis, sin perder casi nunca dinamismo en la imagen.

Haciendo uso únicamente de grises, con algunas excepciones pero siempre manteniendo poca cantidad de tonos, lograba imágenes sumamente sugeridas, necesario era la intervención del receptor para poder captar la sensación de la imagen. Los escenarios, los personajes, siempre de forma muy sutil y expresiva. Facilitado quizá por el hecho de ser puramente realizado en medios digitales, mediante el uso de tableta y software profesional.

Sin más, acompaño esta pequeña reseña de imágenes de su propio sitio.

Fuente: http://manga.clone-army.org 

Valeria Kohatsu

Shaun Tan

Hola en este post, me gustaría hablar sobre un ilustrador que conocí hace un año y que por el momento se encuentra como mi favorito de ilustración. 

Su nombre es Shaun Tan , es un artista australiano, y digo artista porque además de ilustrador es pintor. 
La primera obra que vi de él, es justo su best seller “the arrival”, un libro compuesto con el que “narra” ( y lo pongo entre comillas porque carece de palabras, es un cuento narrado por imágenes únicamente) la historia de un padre de familia que tiene que emigrar para conseguir trabajo y una mejor vida, pasando así por el proceso de adaptación en un país ajeno y finalmente logrando el traslado de su familia a la misma ciudad.
En este trabajo se muestra con gran detalle el talento y manejo increíbles que tiene de la anatomía humana y el grafito. Sus personajes principales en “the arrival”  han sido hechos con un hiperrealismo impresionante, y al mismo tiempo con los personajes secundarios, criaturas del ambiente y el entorno que plasma en esta historia logra crear un mundo único con su imaginario.  Estos remiten mucho a las películas animadas japonesas, lo cual quizás se deba a su ascendencia asiática.  El mismo confiesa que su inspiración para este cuento fue su padre y que para la creación de este libro hizo un research bastante extenso en las bibliotecas sobre los registros e historias de inmigrantes.

Por otro lado en otros libros como The red tree, se puede apreciar su manejo de armonias de color y el acrílico, su carácter pictórico y en “The lost thing” o Lost and found se ve una atmosfera creada no solo con dibujos y color sino collage.

Aquí algunas imágenes:  

Lost and Found:

 The red tree:

 The arrival:

      

Futuro Oscuro

Para el futuro imagino un lugar completamente destruido y desolado, un ambiente oscuro y triste con edificios al fondo que fácilmente son confundibles con rocas o escombros. Y un único personaje que mira impactado como ha terminado su querido mundo.

Si bien no muestro como es que el planeta terminó así, la cruz dañada en el suelo representa la derrota de las creencias y fe humana frente a la cruda realidad.

En el Futuro

Siempre entra en cuestión cuando pensamos en qué cosas nos deparará el mañana para los humanos, qué ocurrirá, seguiremos viviendo o moriremos, o nos irá bien o mal. Hablando sobre el futuro, tuve la idea de que nuestro planeta cambiaría mucho, las ciudades se desplazarían y viviríamos en un mundo donde casi el 90% sería agua, el nivel del mar subiría, la tierra se erosionaría más de lo normal y la superficie terrestre tendría menos area cada día; básicamente, habitaríamos en zonas muy riesgosas con pocas oportunidades de comunicación y de intercambio de mercancías. 

Andrea Wilson D
20110422

Tema semana 5

Valeria Kohatsu

Estaba buscando en internet referencias de tipografías innovadoras y creativas y encontré esta página: http://disenoperu.blogspot.com/2009/09/latita-tipografia-de-reciclaje.html

Ahí se ve una tipografia basada en el reciclaje en donde han construido todo el abecedario con chapitas de latas de conserva o gaseosas.

Me pareció interesante y original el recurrir al reciclaje para crear una nueva tipografía. Esta tipografía además tiene el nombre de “Latita” que va acorde con el material del cual ha sido creada.

 ¿Qué les parece?

Annelise Álvarez

20084848

Lo Chicha

Los orígenes de la cultura chicha se remontan a la época de las oleadas multitudinarias de inmigrantes del campo a la ciudad de nuestro país, hace ya unos 60 años. Esto ha provocado que en los últimos 70 años la ciudad de Lima haya experimentado cambios significativos en su proceso demográfico, social, cultural, político y de expansión urbana. Los grupos migrantes empujados por la violencia ahora instalados en la capital, llevaron consigo todo su bagaje cultural que fue reproducido en el nuevo espacio y desarrollado con todas sus características, pero al mismo tiempo se fueron asumiendo nuevos elementos del espacio socio cultural y geográfico al que llegaron. Rescatando los sucesos terroristas de los años 80 y 90’s, que de por si mermaron bastante en la sociedad y en su desarrollo normal, perpetrando también la creación de esta paralela cultura a modo de escape. Y así siguió hasta nuestros tiempos, hasta la actual realidad peruana.

Podemos observar entonces, un lenguaje chicha, caracterizado por ser producto del choque de idiomas, de costumbres, de creencias; por ser huachafo, dejando de lado totalmente la estética para dar paso a la sobrecarga de elementos que llaman la atención, lo ‘kitsch’, irreverente; caracterizado por un nuevo sistema de simbología y signos, la concepción de una nueva lengua; y sobre todo podría decirse que caracterizado por la popularidad, lo plenamente social y ligado a la escena urbana, de barrio, de quinta e incluso de cerro.

Para nuestros propósitos gráficos, podemos citar ciertas características, no obstante es imperativo mostrar algunos artistas y obras actuales con las que se podrá identificar la gráfica chicha con mejor eficacia.

Christian Bendayán

Rember Yahuarcani

Christian Bendayan

Lu.Cu.Ma

Afiche Conferencia Chicha

 

Annelise Alvarez 

Gráfica Pop: Hermanos Morgue

Este afiche promociona las ilustraciones de Hermanos Morgue. Son dos hermanos que han encontrado en la ilustración un medio tanto de satisfacción como de sustento económico, por medio de la revaloración de nuestros héroes nacionales, cabe mencionar, así como de rescate de íconos pop a nivel mundial. Así estos dos compatriotas han logrado incluso ser escogidos para diseñar parte del merchandising  de la última gira mundial de Lady Gaga.

El bonus que ellos tienen es la difusión. Aplican sus creaciones en variadas formas, desde tazas hasta cuadros pequeños de madera, mouse pads, y sobre todo stickers. De todas formas es posible encontrar su obra en lugares muy comunes.

Crítica y Sarcasmo

Intentado hacer prevalecer el estilo crítico del blog, a continuación comentaré acerca del trabajo de Eduardo Salles, quien es diseñador, escritor e ilustrador. 

Salles comienza su carrera abriendo un blog con el título “El Espiritú de los Cínicos”, donde publica sus diseños e ilustraciones, manteniendo siempre un característico humor crítico y sarcástico, que manda un mensaje similar al que este grupo desea transmitir.

En su blog, describe gráficamente muchas verdades que a la mayoría de las personas les cuesta aceptar, metiéndose con temas que van desde la publicidad hasta otros un poco más delicados como la religión, pero siempre conservando ese sarcasmo tan agradable que evita tomarse las cosas tan en serio y dar paso a la risa.

A este tipo de mensajes apuntamos, mostrar la verdadera cara de la publicidad que nos bombardea diariamente, pero con ese sentido humorístico que evita la rudeza de la realidad y hace a nuestra sinceridad como críticos, más agradable.

Para ver más acerca de este buen diseñador:

http://www.cinismoilustrado.com/

http://www.facebook.com/pages/El-Esp%C3%ADritu-de-los-C%C3%ADnicos/125716547484647

Publicidad de ensueños

Esta es de la misma campaña y tiene el eslogan  de que no te estafen  jugando con la palabra de podrido/malogrado en alemán.

En este post me gustaría hablar un poco sobre la publicidad en Lima y la calidad de ella.
El otro día estaba caminando por Miraflores y vi este cartel enorme (de esos paneles con luces) con la nueva propaganda de Kentucky Fried Chicken.  El amigo con el que estaba caminando lo miró  y haciendo un gesto de disgusto  dijo algo así como que era el colmo.
Para ubicarlos un poco en el contexto esta  nueva campaña de KFC  trata de  convencer o re-convencer al público de las bondades del KFC después de que saliera un reportaje sobre lo poco saludable o mejor dicho aun menos saludable de lo que ya puede ser la fritura de las comidas rápidas. En este caso el reportaje  publicaba que  el KFC de “La Marina” en San Miguel  reutilizaba el aceite de  varios días (si no  me equivoco de 7 días) para ahorrar.
Aquí les pongo unos videos acerca de la noticia:
http://www.youtube.com/watch?v=Wh3WUmo8UCk http://www.youtube.com/watch?v=_LDXfd1GvnA

 La publicidad a la que me refiero es una en donde aparece Laura Huarcayo, conductora de programa de televisión nacional  junto a un eslogan en que dice que KFC es buenísimo y que por eso ella lleva a sus hijos a comer ahí. 

Recuerdo entonces haberle dicho a mi amigo que si bien era una mentira y explícitamente una propaganda, no hacía daño a nadie que esta señora aparezca “diciendo” esto. A lo cual mi amigo me respondió que  por supuesto que hacía daño, ya que esta testificando  a favor de algo que no cree. Es decir, esta señora, en la vida va a llevar a sus hijos a comer KFC como si fuese algo sano y nutritivo, después  de y con tremenda noticia (casi de intoxicación). Es aun menos probable que ella en verdad crea que estos productos son sanos y “buenos “(como lo dice el eslogan).

Por ello, es dañino que le haga creer al público (que de por sí suele estar conectado con la farándula y personajes de la TV nacional) que es bueno y ponga su imagen como testigo de aquello.

Estas palabras me dejaron pensando en que quizás he consumido ya demasiada publicidad durante estos años que la asimilo como normal sin percatarme que la ingiero incluso cuando no quiero. Veamos no más la Av. La Marina es testigo de ello, llena de carteles por todos lados (y todos gritan COMPRA Y NO PIENSES, SÓLO COMPRA)

Y comencé a pensar en que  también hay carteles que no sólo gritan COMPRA sin ningún sentido, si no que intentan crear la reflexión en las personas o tratan de construir una consciencia. 

La mala noticia de esto es que jamás (o muy rara vez) la he visto en las calles de Lima, donde no se invierte en tales proyectos.  La buena noticia es que aun así está al alcance de todos gracias al internet y mal que bien a las redes sociales como Facebook donde a la gente le encanta postear  cosas para reflexionar y hasta reir pero que a veces quedan en el medio virtual. Quizás necesitaríamos que esto nos fuera bombardeado  en la calle en vez de tanta basura poco nutritiva para nuestras cabezas pensantes.

Aquí les pongo algunos ejemplos de afiches o publicidad que me pareció interesante:

Campaña de protección sexual en Alemania del grupo “Mach’s mit” que se dedica a promover la responsabilidad y salud sexual.

Este afiche es como dice el eslogan : “Para enamorados

Me parecen que estas dos son ejemplos claros de lo que sería una propaganda constructiva, de la cual debería haber y fomentarse más en nuestro país. Por ejemplo podríamos apoyar  al movimiento de “No al  acoso callejero”, lo cual es un problema en nuestro país hace ya unos años.

Esta otra imagen la vi publicada en el muro de uno de mis contactos de Facebook, sin embargo me pareció interesante porque promueve la reflexión y la toma de consciencia del público sobre un problema social.

 

Aquí un ejemplo del movimiento que se está dando en Lima como había mencionado antes sobre el “No al acoso callejero”.

Por último, les pongo este ejemplo de imágenes gráficas con motivo de crear una consciencia ecológica.

 

Y hay más en la página de Sustentator en Facebook (y para quienes no saben, Sutentator es una organización que promueve la consciencia ambiental).

Este tipo de afiches son refrescantes (aunque no deberian serlo) porque quiere decir que no los vemos muy a menudo y es justamente eso lo que deberíamos promover, que hayan más de estos afiches para que no sea cierto lo que dijo Malcom X " Cuidate de los medios de comunicación porque vas a terminar odiando al oprimido y amando al opresor". Hay que reflexionar ante todo.

 Annelise Álvarez